Mariko Mori, entre art et science

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Artiste Mariko Mori. Photo: rawfemme.com

Mariko Mori est connue pour ses sculptures, vidéos, photographies, installations, images numériques et performances. Ses œuvres comprennent généralement des images et des gadgets surréalistes et de science-fiction. Dans ses vidéos et ses performances, Mori apparaît déguisée en cyborg sexy, pop star, sirène ou déesse futuriste.

Mariko est née en 1967 à Tokyo, au Japon. Son père était technicien et inventeur, et sa mère était une historienne de l'art européenne. Elle a étudié au Bunka Fashion College à Tokyo et au Chelsea College of Art and Design à Londres. Enfin, elle a suivi le programme d'études indépendant au Whitney Museum of Art de New York.

Pendant ses études au Bunka Fashion College à Tokyo à la fin des années 1980, Mori a travaillé comme mannequin. Elle est connue pour ses photographies et vidéos qu'elle présente sous diverses formes et avec des motifs traditionnels japonais. Son travail explore souvent les thèmes de la spiritualité et de la transcendance à l'aide de la technologie. En 2010, elle a fondé la Faou Foundation, une organisation artistique à but non lucratif basée à New York.

Premiers travaux

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Joue avec moi, 1994. Photo: Projets Art + Culture

Les œuvres de Mori font partie des collections du Museum of Modern Art de New York, du Los Angeles Museum of Art, de l'Art Institute of Chicago et du Georges Pompidou Center à Paris. Dans ses premières photographies, Subway et Play with Me, toutes deux de 1994, elle apparaît comme une héroïne cybernétique dans la ville de Tokyo. Dans Play with Me, Mariko est vêtue d'une armure en plastique et d'une perruque Barbie turquoise devant un magasin de jeux vidéo de Tokyo. Dans cette représentation, elle ressemble à un mélange entre une poupée robotique et une geisha de samouraï.

Lors de la cérémonie du thé III de 1995, Mori s'est déguisé en employé de bureau japonais et a servi du thé aux hommes d'affaires qui marchaient dans la rue. Dans cette performance, Mariko ressemble à une geisha interplanétaire dans un uniforme de bureau noir et une casquette argentée avec des oreilles martiennes pointues. Dans Empty Dream de 1995, Mariko est insérée numériquement dans une photographie panoramique de l'Ocean Dome. Dans cette œuvre, elle apparaît comme une brillante sirène futuriste posant parmi des baigneurs japonais sur la plage artificielle du plus grand parc à thème couvert du Japon. Cette fois, elle se transforme en créature hybride au sein d'un monde hybride, avec un lien entre l'artiste et son environnement.

Costumes et numérisation

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Dernier départ, 1996. Photo : artnet.com

Miko no Inori / Shaman Girls Prayer de 1996 est une vidéo qui se joue simultanément sur cinq petits écrans. Dans cette vidéo, vous pouvez voir Mori caractérisé comme un extraterrestre entièrement vêtu de blanc. Dans la vidéo, vous pouvez entendre la voix de Mariko chanter une ballade dans sa langue maternelle alors qu'elle tourne et manipule un ballon en verre dans ses mains comme si elle évoquait l'avenir.

Dans Dernier départ de 1996, Mariko apparaît comme une image numérisée en trois exemplaires. Dans ces images, elle est vêtue de vêtements futuristes à l'intérieur de l'aéroport moderne du Kansai à Osaka. Comme dans Miko No Inori, les trois personnages tiennent une sphère de verre dans leurs mains. Cet ouvrage fait référence au roman de 1980 Somehow, Crystal de Yasuo Tanaka. Le roman raconte l'histoire de jeunes femmes obsédées par la mode qui patrouillent dans les rues du quartier Yamanote de Tokyo.

Dans Dream Temple de 1997, Mori abandonne le style d'utilisation de sa propre image et commence à photographier des lieux avec un certain aspect spirituel futuriste, où elle cherche à faciliter la propre expérience transcendantale du spectateur. Dream Temple est l'un des projets les plus sophistiqués de Mariko à ce jour. Le projet a été inspiré par Horyuji Yumedono, un temple bouddhiste qui était autrefois l'un des puissants sept grands temples, à Ikaruga, préfecture de Nara, au Japon. Un site que de nombreux Japonais considèrent comme un site de méditation et remonte à 739 après JC.

Art et science

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Rythme primordial, 2011 - Photo: artnews.com

Dans Wave UFO de 1999, l'art et la science se sont réunis dans une création tout simplement fascinante. A cette occasion, Mariko crée un lieu pour trois spectateurs pour entrer et vivre une expérience d'immersion complète. Les participants pénètrent dans un élégant pod biomorphique où ils sont équipés d'électrodes d'ondes cérébrales capables de projeter des images de leurs ondes cérébrales. Les ondes cérébrales des spectateurs sont transmises et projetées sur un écran. Mariko utilise l'ingénierie architecturale, les neurosciences et l'infographie pour donner vie à cette expérience. De cette façon, les téléspectateurs peuvent voir leurs pensées prendre vie en couleurs et en forme.

Primal Rhythm of 2011 est une installation permanente dans la Baie des Sept Lumières, située sur l'île de Miyako à Okinawa, au Japon. Il se compose d'un pilier solaire de quatre mètres de haut situé sur un rocher dépassant de la baie. Ce pilier projetait une ombre cérémonielle sur la baie à chaque solstice d'hiver. Le pilier solaire est accompagné d'une pierre de lune, une sphère qui change de couleur en réponse aux vagues. Au solstice d'hiver de chaque année, l'ombre du pilier phallique atteindra la sphère en forme d'oeuf évoquant, comme le disait Mariko Mori, «le mariage sacré du soleil et de la lune».

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